Dona’ Gillon | 23.09.2023 - 12.11.2023

english

Dona’ Gillon is a Belgian artist, born in Sao Paulo in 1978, who lives and works in Brussels.

Her childhood was spent in Spain and these happy memories still inspire her creative process today.

At the Ecole Supérieure des Arts de l’image Le 75, Dona’ Gillon was lucky enough to share a studio with painter Boris Semenoff. The exchanges and experimentation that happened in that studio, inform, until today, the quest of her relationship to space and how to transcribe her emotions into this space.

Throughout her career, Dona’ Gillon has advocated a playful, intuitive approach to her works, which, in fact , conceals more subtle and profound themes. Through the use of colour and her spatio-temporal relationship with the surface, she introduces us to a dreamlike universe on the border between abstraction and figuration, between the visible and the invisible.

By stacking layers, several levels of reading are offered to us: in the materiality and in the symbolism that surrounds it. Sometimes it’s the material itself that covers up or conceals the previous subject.

For Dona’, the question of volume is particularly important because it contains space and time. By freeing herself from the classical codes of perspective, she reinvents an airy atmosphere, a world anchored at the crossroads of space and time, which can be seen as an ideal world, both imperfect and protective.

Her early experimentation with automatic writing, also called psychography, has evolved into a complex language of lived experiences that can be described as narrative and compulsive, while navigating between a celestial and spiritual universe. The expanses depicted, flood the space of reality and thus become individual to each viewer, embedding themselves into each person’s consciousness.

Her work is an invitation to take one’s time, to travel and to let one’s emotions rise to the surface. Between dream and reality, contemplating her work, we discover that painting is also poetry.

français

Dona’ Gillon est une artiste belge née à Sao Paulo en 1978, vit et travaille à Bruxelles.

Dona’ Gillon passe une enfance heureuse en Espagne.
C’est probablement de ses souvenirs que Dona’ se nourrit encore aujourd’hui dans son processus créatif.

À l’Ecole Supérieure des Arts de l’image Le 75, Dona’ Gillon a la chance de partager l’atelier de l’artiste peintre Boris Semenoff. De ce lieu d’échange et d’expérimentation resteront le questionnement de sa relation à l’espace et comment retranscrire ses émotions dans cet espace.

Tout au long de son parcours, Dona’ Gillon prône une approche ludique et intuitive de ses œuvres qui cachent en réalité des thématiques plus subtiles et profondes. Au travers de ses couleurs et de son rapport spatio-temporel à la surface, elle nous fait découvrir un univers onirique à la frontière entre abstraction et figuration, entre visible et invisible. 

Au sein d’une pratique d’empilement de couches, plusieurs niveaux de lecture s’offrent à nous : dans la matérialité et dans la symbolique qui l’entoure. C’est parfois la matière elle-même qui vient recouvrir ou taire le sujet antérieur.

La question du volume est pour Dona’ particulièrement importante pour ce qu’il renferme : l’espace et le temps. En se libérant des codes classiques de la perspective, elle réinvente une atmosphère aérienne, un monde ancré la croisée de l’espace et du temps, qui peut être envisagé comme un monde idéal, à la fois imparfait et protecteur.

L’expérimentation de l’écriture automatique de ses débuts s’est transformée en un langage complexifié de l’existence vécue que l’on peut qualifier de narratif et de compulsif, tout en naviguant entre un univers céleste et spirituel. Les étendues représentées inondent l’espace du réel et deviennent ainsi individuelles à chaque spectateur, en s’intimisant dans la conscience de chacun.

Son travail est une invitation à prendre son temps, à voyager et à laisser ses émotions remonter à la surface.
Entre rêve et réalité, par la contemplation de son œuvre, on découvre avec bonheur que la peinture est aussi faite de poésie.

- on mobile: selection of work scroll ↓↓↓ -